Attention, Austen hive! We have an official release timeline for Georgia Oakley’s buzzy new Sense and Sensibility. This October, we’re riding again for the Dashwood sisters. Gather up ye petticoats and horses accordingly.
Perhatian, para penggemar Austen! Kami memiliki garis waktu rilis resmi untuk Sense and Sensibility baru Georgia Oakley yang sedang ramai dibicarakan. Oktober mendatang, kita akan kembali mengiringi saudari-saudari Dashwood. Kumpulkan rok dalam dan kuda-kuda kalian sesuai.
The first major adaptation of the novel since Ang Lee’s in 1995, the new S&S stars Daisy Edgar-Jones as the indomitable Elinor, and Esmé Creed-Miles as her sister Marianne. We also have Fiona Shaw flying in to eat the scenery.
Adaptasi besar pertama dari novel ini sejak Ang Lee’s pada 1995, versi S&S baru ini dibintangi Daisy Edgar-Jones sebagai Elinor yang tak tergoyahkan, dan Esmé Creed-Miles sebagai Marianne, saudara perempuannya. Kami juga kedatangan Fiona Shaw yang akan tampil memukau panggung dengan aktingnya.
Take a look at the new trailer, fresh to YouTube.
Lihat trailer baru ini, segar di YouTube.
Some key takeaways. One: The lighting in this trailer (grainy, cool) calls up 2004’s Pride and Prejudice. Which makes this fan wonder if the rest of that film’s lightly gritty aesthetic is back on the menu. Which begs a larger question, really. Are naturalist Austen adaptations here to stay?
Beberapa hal penting. Satu: Pencahayaan dalam trailer ini (bertekstur, dingin) mengingatkan pada Pride and Prejudice (2004). Hal ini membuat para penggemar bertanya apakah sisa estetika film itu yang agak gritty akan kembali muncul. Yang pada akhirnya menimbulkan pertanyaan yang lebih besar: apakah adaptasi Austen yang naturalis akan bertahan?
As compared to shinier entries—1995’s S&S, 1996’s P&P mini-series; the Bridgerton universe—Joe Wright’s take on Austenland caught both flack and favor for rendering the Bennets as obviously lower middle class. (Note the frayed hems, and those chickens wandering in and out of the house.) In this new S&S, the Dashwood family—rendered suddenly skint by the patriarch’s demise—likewise look a little rough around the edges. But suitably so.
Jika dibandingkan dengan entri yang lebih berkilau—1995’s S&S, 1996’s P&P mini-series; jagat Bridgerton—tampilan Joe Wright terhadap Austenland mendapatkan kritik dan pujian karena menggambarkan Bennet sebagai kelas menengah bawah yang sangat jelas. (Perhatikan ujung-ujung rok yang robek, serta ayam-ayam yang berkeliaran masuk-keluar rumah.) Dalam S&S yang baru ini, keluarga Dashwood—yang tiba-tiba miskin setelah kematian patriark—juga tampak agak kumuh di tepinya. Namun begitu seharusnya.
The de-glossification of Austen may be bad news for costume designers. But it sure does help with the storytelling, re: economic stakes.
Pengurangan kilau pada Austen mungkin menjadi kabar buruk bagi para desainer kostum. Namun hal itu jelas membantu dalam penceritaan, terutama terkait dengan taruhannya secara ekonomi.
Takeaway two: this undeniably moody preview reminds us that Sense and Sensibility is a darker story than some of Austen’s lighter fare. Her first novel contains sharp writing on loss. And unlike the Bennets, the Dashwood girls’ troubles are not hypothetical. Those ladies are really out in the cold until they find husbands. And Oakley’s version seems to know this, vibe-wise.
Takeaway kedua: cuplikan yang tidak bisa disangkal ini mengingatkan kita bahwa Sense and Sensibility adalah kisah yang lebih gelap dibandingkan beberapa karya Austen yang lebih ringan. Novel pertamanya berisi tulisan tajam tentang kehilangan. Dan tidak seperti Bennet, masalah para gadis Dashwood tidak bersifat hipotetis. Para wanita itu benar-benar berada di luar perlindungan hingga menemukan suami. Versi Oakley tampaknya sadar akan hal itu, dari sisi nuansa.
As Radhika Seth in British Vogue theorized, “it seems likely that [the new film] will at least echo the gentle and melancholy spirit of its Ang Lee-helmed predecessor.”
Seperti yang dinukil oleh Radhika Seth dalam British Vogue, “kemungkinan besar film baru ini setidaknya akan menggema semangat lembut dan melankolis dari pendahulu yang diarahkan Ang Lee.”
And as for our stars? Takeaway three: As Elinor Dashwood, Daisy Edgar-Jones—who cut her teeth on Sally Rooney adaptations—is less effusive than the undimmable Emma Thompson. But it’s nice to see her playing someone so vibrant. The other sisters give lively; mother gives lost. Fiona Shaw gives everything, which is as it should be.
Dan bagaimana dengan para bintang kita? Takeaway ketiga: Sebagai Elinor Dashwood, Daisy Edgar-Jones—yang memulai kariernya melalui adaptasi Sally Rooney—lebih jarang menumpahkan emosi dibandingkan Emma Thompson yang tak bisa dipudarkan. Namun senang melihatnya memerankan sosok yang begitu hidup. Saudari-saudari lainnya memberi semangat; ibu memberi nuansa kehilangan. Fiona Shaw memberikan semuanya, sebagaimana seharusnya.
But judging from this amuse-bouche, jury is still out on the romantic leads. Everyone has big shoes to fill given Lee’s impeccably cast version, but Edward Ferrars and Herbert Nordrum (as George MacKay and Colonel Brandon, respectively) are currently trailing Hugh Grant and Alan Rickman to the altar.
Namun jika menilai dari hidangan pembuka ini, juri masih belum memutuskan mengenai pemeran romantisnya. Semua orang memiliki sepatu besar untuk diisi mengingat versi yang dipilih dengan sangat tepat oleh Lee, tetapi Edward Ferrars dan Herbert Nordrum (sebagai George MacKay dan Colonel Brandon, masing-masing) saat ini masih tertinggal di belakang Hugh Grant dan Alan Rickman menuju pelaminan.
My fingers are crossed for their wooing success, but only time will tell.
Saya berharap keduanya berhasil dalam merayu, namun hanya waktu yang akan membuktikannya.
