Bisnis buku komik telah berubah banyak selama beberapa dekade. Dahulu, cara utama untuk membaca komik adalah melalui edisi tunggal, dengan Marvel Comics dan DC Comics menerbitkan banyak seri berkelanjutan dan miniseri setiap bulan. Pada akhirnya, perusahaan-perusahaan tersebut mulai mencetak ulang edisi kumpulan dari cerita-cerita terbesar, dengan karya-karya klasik seperti Watchmen dan The Dark Knight Returns yang menunjukkan keberhasilan format ini. Seiring berjalannya waktu, edisi kumpulan telah menjadi bagian besar dari bisnis komik; mereka dijual di lebih banyak tempat dan lebih mudah dijual kepada penggemar kasual dibandingkan dengan edisi tunggal. Belakangan ini, saat semakin banyak penggemar manga yang mulai membeli komik pahlawan super, terdengar desas-desus untuk menjadikan edisi kumpulan sebagai cara utama mengonsumsi komik, mengikuti jejak manga.
Namun, ada sesuatu tentang cerita edisi tunggal. Zaman sekarang, cerita-cerita sebagian besar “ditulis untuk perdagangan” (trade), tetapi pada masa lalu, mayoritas cerita diselesaikan dalam satu edisi. Terkadang, cerita edisi tunggal ini hanya cerita kecil yang sederhana, tetapi di lain waktu pembaca mendapatkan sesuatu yang benar-benar istimewa. Cerita-cerita tunggal terbaik adalah benda-benda legendaris, dengan beberapa yang terbaik di antaranya mengubah dunia komik selamanya. Kelima cerita edisi tunggal ini adalah kesempurnaan, dan siapa pun yang membacanya akan jatuh sangat cinta pada mereka.
5) Animal Man (Vol. 1) #5
Awalnya, saya berniat memasang Batman #666 di sini, tetapi saat saya duduk dengan MacBook lama, saya membuat tembakan terakhir. Animal Man adalah salah satu serial DC terbesar, jalannya pembuka 26-isu oleh Grant Morrison, Chas Troug, dan Tom Grummett yang dicatat sebagai salah satu karya metafiksi terbaik dalam sejarah komik. Animal Man #5 adalah contoh pertama ke mana cerita ini akan berjalan dan itu luar biasa. Ceritanya memperlihatkan Animal Man belajar tentang makhluk misterius yang muncul di satu jalan, membuat truk semi menyimpang dari jalan dan terbalik. Apa yang ditemukannya adalah makhluk paling aneh dan seorang pengemudi yang memiliki dendam, sesuatu yang akan mengubah komik selamanya.
Salah satu poin yang disampaikan Morrison melalui Animal Man adalah bagaimana manusia menyalahgunakan ciptaan mereka untuk hiburan pribadi. Lihat karakter-karakter yang paling Anda cintai – Anda telah bersorak ketika para pembuatnya melakukan hal terburuk yang bisa dibayangkan terhadap mereka. Namun, karakter fiksi ini, dalam banyak hal, adalah anak-anak umat manusia. Kita adalah dewa dan kekejaman hiburan kita kini diungkapkan pada karakter fiksi. Animal Man #5 akan membuat Anda melihat setiap karya fiksi yang pernah Anda konsumsi dengan cara yang sama sekali berbeda.
4) Phonogram: The Singles Club #1

Phonogram adalah salah satu buku terbaik yang kemungkinan besar tidak pernah Anda dengar. Serial tiga volume dari Kieron Gillen dan Jamie McKelvie mengikuti sekelompok phonomancer Inggris, penyihir runik yang menggunakan musik sebagai dasar sihir mereka. Jilid kedua, Phonogram: The Singles Club, mengikuti tujuh phonomancer berbeda yang berada di klub yang sama pada malam yang sama. Setiap edisi mengikuti satu phonomancer berbeda sepanjang malam mereka di klub tersebut dan semuanya luar biasa (saya memiliki edisi kumpulan, tetapi saya berhasil menemukan tiga edisi tunggal; jika Anda tahu di mana ada, beri tahu saya di kolom komentar), namun edisi pertamanya selalu yang terbaik di antara semuanya.
Untuk memulai, judulnya berasal dari lagu “Pull Shapes” oleh The Pipettes, yang merupakan lagu yang hebat. Cerita mengikuti Penny B, gadis cantik, saat dia menceritakan malamnya di klub. Dia adalah gadis yang biasa menjadi pusat perhatian, menggunakan sihirnya untuk membangun aura kecantikan dan daya pikat. Edisi ini membawa kita ke dalam gadis ini yang tampak seperti satu dari kita yang telah melihat berkali-kali sebelumnya dan menunjukkan kehidupan batin yang kaya di dalamnya. Ini adalah komik yang luar biasa, sangat terperinci sehingga Anda bisa mencium aroma alkohol basi, rokok, dan keringat, bass menggema selaras dengan detak jantung Anda saat Anda menari dengan gadis itu.
3) Wolverine (Vol. 2) #90

Wolverine dan Sabretooth memiliki persaingan terberat dalamMarvel, dengan kedua sosok itu terlibat dalam beberapa pertarungan raksasa di halaman Uncanny X-Men, X-Men, Wolverine, dan banyak judul lainnya. Pertarungan mereka muncul dari beberapa komik Wolverine terbaik sepanjang masa, tetapi ada satu yang benar-benar menonjol di atas yang lain – Wolverine (Vol. 2) #90. Edisi ini berlangsung 15 edisi setelah era cakar tulang. Sepanjang edisi-edisi itu, Logan telah menjelajahi dunia, menerima kehilangan adamantiumnya, dan membangun dirinya dari dalam ke luar. Edisi ini memperlihatkannya kembali ke X-Mansion yang kosong, siap untuk bergabung lagi dengan teman-temannya. Nah, tidak sepenuhnya kosong – Sabretooth ada di sana, dalam selnya.
Kisah ini sepenuhnya tentang penderitaan Logan memikirkan apakah ia sebaiknya mengeksekusi Victor Creed, yang memuncak pada sebuah konfrontasi di mana pertanyaannya tidak lagi berada di tangan Wolvie. Ini adalah pertempuran brutal yang luar biasa, yang berakhir dengan salah satu kejutan terbesar dalam sejarah Wolverine. Edisi ini berasal dari bagian Larry Hama/Adam Kubert dalam masa tujuh tahun karya Hama, ketika keduanya telah mencapai tingkat sinergi kreatif yang sempurna. Ini adalah segalanya yang Anda bisa minta dari komik Wolverine vs. Sabretooth dan ia menetapkan standar begitu tinggi sehingga tidak ada yang mengatasinya hingga saat ini.
2) The Multiversity: Pax Americana #1

The Multiversity adalah salah satu karya Grant Morrison yang paling diremehkan, dan ini adalah contoh mengapa cerita satu edisi begitu hebat. Cerita ini terdiri dari sebuah rangkaian buku dua edisi pembuka, dengan tujuh satu-spread di antaranya, bagian dari alur keseluruhan yang berjalan melalui semuanya. Masing-masing seri ini, kecuali The Multiversity Guidebook #1, semuanya berlangsung di satu Bumi, dengan The Multiversity: Pax Americana #1, karya Morrison dan Frank Quitely, berlangsung di Bumi-4, Bumi Charlton, rumah bagi karakter-karakter yang menginspirasi Watchmen. Edisi ini adalah Morrison dan Quitely membuat Watchmen dalam satu edisi dan itu luar biasa.
Kisahnya diceritakan sepenuhnya di luar sinkron temporal, dengan adegan-adegan yang terjadi pada waktu yang berbeda dalam narasi. Anda bisa membuka buku ini di halaman mana pun dan mulai dari sana, membacanya maju atau bahkan mundur jika Anda mau. Untuk memahami cerita ini, Anda harus bekerja dengan narasi tersebut. Ini adalah contoh luar biasa dari komik sebagai seni bravura. Ini adalah cerita yang sangat penuh harapan tentang rasa bersalah seseorang yang membuatnya menyelamatkan dunia, dan seberapa jauh dia akan pergi, apa yang akan dia korbankan. Ini adalah pendekatan yang sangat berbeda terhadap sebuah cerita yang kita semua kenal dan semuanya ada dalam satu edisi.
1) Saga of the Swamp Thing #21

Alan Moore’s Swamp Thing adalah brilian dan industri komik modern tidak akan ada tanpa itu. Moore datang dari seberang lautan dan membawa sejumlah kedewasaan yang besar ke industri komik Amerika. Semuanya dimulai dengan Saga of the Swamp Thing #21, edisi kedua Moore tentang manusia yang dicemooh oleh lumpur. Swamp Thing telah ditangkap oleh Sunderland Corporation, dengan Jenderal Sunderland mempekerjakan Jason Woodrue, the Floronic Man, untuk melakukan otopsi pada monster itu guna melihat apa yang membuatnya berjalan. Makhluk tumbuhan asing itu membuat penemuan yang menakutkan tentang Swampie, satu hal yang akan mengubah dunia selamanya.
Jadi, di satu sisi, secara teknis, kisah dengan Woodrue memang terus berlanjut di beberapa edisi berikutnya buku ini, karena ia menggunakan apa yang dipelajarinya untuk menyerang dunia, jadi menyebut ini sebagai cerita satu edisi bisa diperdebatkan. Namun, edisi ini memiliki awal, tengah, dan akhir. Ini adalah cerita horor yang sempurna – para penjahat menemukan bahwa bukan hanya monster itu tidak mati, tetapi ia lebih menakutkan daripada sebelumnya. Moore tidak menulis cerita ini untuk anak-anak, ia menulis untuk siapa saja dari segala usia dan itulah yang membuatnya bekerja dengan sempurna. Seni dari Steve Bissette dan Jon Totleben adalah taburan gula di atas kue, seni yang rinci dan atmosferik yang akan menetapkan standar baru. Komik ini secara keseluruhan terobosan, contoh tanpa cela tentang betapa hebatnya sebuah komik edisi tunggal bisa menjadi.
Apa komik edisi tunggal favorit Anda? Apakah saya salah tentang salah satu dari ini? Apakah LCS Anda memiliki edisi Phonogram: The Singles Club? Tinggalkan komentar Anda di bagian komentar di bawah!